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Le rythme et la création
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Présentation
Deux week-end du cycle Danses rythmées et rythmes dansés sont proposés par Leela Petronio, qui pourront être suivis indépendamment l’un de l’autre. Chaque week-end abordera une thématique spécifique pour explorer toutes les facettes de la rythmicité du corps. Il s’agit avant tout de donner et transmettre une matière artistique aux stagiaires pour nourrir leur pratique et enrichir leur vocabulaire.
Public
Professeurs de danse toutes disciplines, élèves 3e cycle et cursus amateur
Lieu
Studio du ballet du Rhin, 38 passage du théâtre, Mulhouse
Dates et horaires
Samedi 4 et dimanche 5 décembre 2021
9h30 – 12h30 / 14h00 – 17h00
Objectifs
- Acquérir ou renforcer des outils pour une pédagogie créative dans la transmission de la danse
- Guider les participants vers la compréhension du rythme au sens large de son expression en abordant la notion création / improvisation
Contenu
- Exercices de techniques différentes liées au mouvement
- Travail de chorégraphie face à la création
Intervenante – Leela Petronio
Franco-américaine, Leela Petronio développe des projets autour de la danse percussive en s’appuyant sur les influences déterminantes de son parcours – la culture jazz, le tap dance, la danse hip hop, STOMP. Elle dirige sa compagnie Hip Tap Project et travaille autour du rythme comme langage universel, trait d’union entre les formes artistiques. Leela a grandi dans le monde du Tap Dance par sa mère, Sarah Petronio, partenaire privilégiée du légendaire Jimmy Slyde, sa démarche s’appuie sur la pratique, l’écoute, le partage avec une approche sensorielle non théorique.
Danse et percussion sur objet - Stomp
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Présentation
Deux week-end du cycle Danses rythmées et rythmes dansés sont proposés par Leela Petronio, qui pourront être suivis indépendamment l’un de l’autre. Chaque week-end abordera une thématique spécifique pour explorer toutes les facettes de la rythmicité du corps. Il s’agit avant tout de donner et transmettre une matière artistique aux stagiaires pour nourrir leur pratique et enrichir leur vocabulaire.
Public
Professeurs de danse toutes disciplines, élèves 3e cycle et cursus amateur
Lieu
Studio du ballet du Rhin, 38 passage du théâtre, Mulhouse
Dates et horaires
Samedi 23 et dimanche 24 avril 2022
9h30 – 12h30 / 14h00 – 17h00
Objectifs
- Dépasser l’aspect purement percussif afin de mettre le rythme et les objets en mouvement
- Intégrer l’objet comme extension du corps
Contenu
- Exercices techniques et de gammes rythmiques jouées avec et sur différents accessoires
- Appréhender le potentiel percussif des objets du quotidien. Ballon de basket, mailloches, bidons, sacs plastiques, manches à balais, seront utilisés comme objets sonores et percussifs dans un travail technique individuel et en groupe
Intervenante – Leela Petronio
Franco-américaine, Leela Petronio développe des projets autour de la danse percussive en s’appuyant sur les influences déterminantes de son parcours – la culture jazz, le tap dance, la danse hip hop, STOMP. Elle dirige sa compagnie Hip Tap Project et travaille autour du rythme comme langage universel, trait d’union entre les formes artistiques. Leela a grandi dans le monde du Tap Dance par sa mère, Sarah Petronio, partenaire privilégiée du légendaire Jimmy Slyde, sa démarche s’appuie sur la pratique, l’écoute, le partage avec une approche sensorielle non théorique.
Gaga dance Workshop
Public
Professeurs de danse toutes disciplines, élèves 3e cycle et cursus amateur
Lieu
CRD de Mulhouse (samedi 5) et Studio du ballet du Rhin, 38 passage du théâtre, Mulhouse (dimanche 6)
Dates et horaires
Samedi 5 et dimanche 6 février 2022
10h00 – 13h00 / 14h00 – 17h00
Objectifs
- Se nourrir de la recherche Gaga et du langage d’Ohad Naharin pour pratiquer l’improvisation en découvrant de nouveaux outils
- Expérimenter différentes pratiques d’improvisation et de compositions nourries de la recherche personnelle et du parcours de Delphine Jungman
Contenu
- Cours technique Gaga/dancers
- Improvisation guidée et expérimentation
- Travail de répertoire de l’intervenant au regard de la Gaga dance
Intervenante – Delphine Jungman
Shake, Groove, Float, le langage d’Ohad Naharin coule dans ses veines. Gaga Teacher certifiée, chorégraphe et interprète, elle aime la danse comme vecteur de sensations, de valeurs et de plaisir accessible à tous. Elle est titulaire du DE et d’un master de Danse-Thérapie.
Devenir formateur de pédagogues en danse Hip Hop
En partenariat avec ON2H
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Public et pré-requis
Audition d’entrée
Avoir 5 années d’expérience minimum dans l’enseignement, maîtriser la technique hip-hop.
Audition d’entrée à la formation
10 décembre 2021 : Pôle Sud, CDCN Strasbourg 2 rue de Bourgogne 67000 Strasbourg
Dates, horaires et lieu de la formation
De mars à décembre 2022
300 heures de formation
CRD de Mulhouse
Objectif
- Donner les clefs de la transmission aux futurs pédagogues et enseignants de formateurs
Contenu
2 axes de formation
1/ Transmettre la danse hip-hop
- Posture pédagogique et sciences de l’éducation
- Analyse des pratiques de transmission
- Pédagogie spécifique : locking, hip-hop, breaking, house, popping
- Apprentissage de l’AFCMD
- Tutorat
- Poser le regard sur les publics fragilisés
2/ Dynamique de projet
- Analyse de l’artiste pédagogue
- Connaître le milieu institutionnel
- Encadrement
- Prise de parole
Intervenants
Locking : Hakim Hachouche / Patrick Pires
Popping : Nicolas Pain / Franck Luce
Hip Hop : Philippe Almeida / Ange Ekoué
Breaking : Mounir Biba / Mathias Rassin
House : Michel Onomo / Philippe Almeida
Approche des publics à besoins spécifiques : Zoé Ambos
Histoire de l’art hip hop : Henry Hang / Yan Gilg
Fonctionnement des institutions et politiques culturelles : Laurent Mathieu
Sciences éducation, pédagogie fondamentale et didactique : Philippe Lerat
Communication, identité de l’artiste enseignant : Elwina Kulakowska
Eveil-initiation : Sherry Sable
Formation sur mesure
Equipe pédagogique constituée
Objectifs
Accompagner les équipes pédagogiques et dirigeantes afin de les engager dans une dynamique collective
Dates, horaires et lieux
à convenir avec les intervenants et l’équipe pédagogique
Intervenants
Spécialistes des thématiques choisies
Renseignements / Droits d’inscriptions
CDMC68 / à définir en fonction du nombre d’heures de formation
Le CDMC s’est vu attribué la qualification OPQF pour la spécialité « Service à la personne et à la collectivité », qui porte que les activités de formation définies par le code du travail.
Le CDMC a également été certifié Qualiopi, au titre de la catégorie « Actions de formation ».
Les évaluations « danse » sont destinées aux élèves des structures ayant intégré le Schéma départemental des Enseignements Artistiques (SDEA).
Elles concernent les danses classique, jazz, contemporaine, africaine et hip hop.
Elles auront lieu les samedi 12 et dimanche 13 mars 2022 au Triangle, à Huningue.
Zoom sur... l'agrément départemental d'enseignement
Qu’est-ce que c’est ?
L’agrément départemental danse hip hop et danse africaine sont des diplômes validés au niveau départemental afin de certifier les compétences pédagogiques des professeurs d’enseignement artistique du Schéma Départemental d’Enseignement Artistique Spécialisé.
Qu’est-ce que ça apporte ?
A l’employé
- Une plus grande employabilité par reconnaissance des compétences et par l’attrait des subventions liées
- Une reconnaissance par le milieu, de ses compétences et de son parcours
- Premier pas pour se préparer au Diplôme d’Etat du Ministère de la Culture
- Prise de recul, formations et réflexions sur son métier
A l’employeur
- Etre rassuré sur les compétences de la personne qu’il va embaucher
- Bénéficier des subventions supplémentaires du département liées aux professeurs agréés
Danse hip hop, danse africaine :
Les Agréments départementaux d’Enseignement sont destinés aux enseignants des structures de danse du Haut-Rhin.
Formations à définir en fonction des demandes.